"Этюды по истории русского искусства" Михаила Владимировича Алпатова – это фундаментальный труд, охватывающий широкий спектр тем и периодов развития русского искусства, от древнейших времен до начала XX века. Изданный в двух томах, этот труд представляет собой не просто хронологическое изложение фактов, а глубокий анализ художественных явлений в контексте исторической, социальной и культурной жизни России. Первый том посвящен искусству Древней Руси и Московского государства. Алпатов подробно рассматривает истоки русского искусства, его связь с византийской традицией, особенности архитектуры, иконописи и декоративно-прикладного искусства. Он анализирует влияние принятия христианства на формирование художественного облика Руси, выделяет основные этапы развития древнерусской живописи, от мозаик и фресок Софии Киевской до икон Андрея Рублева и Дионисия. Особое внимание уделяется архитектуре, от деревянных храмов до величественных соборов Владимира и Суздаля, а также строительству Московского Кремля. Алпатов исследует символику древнерусского искусства, его связь с религиозными представлениями и народной культурой. Он показывает, как в искусстве отражались политические и социальные процессы, происходившие в Древней Руси. Второй том охватывает период от петровских реформ до начала XX века. Алпатов исследует влияние западноевропейской культуры на русское искусство, анализирует развитие портретной живописи, архитектуры и скульптуры в эпоху барокко и классицизма. Он рассматривает творчество выдающихся русских художников, таких как Дмитрий Левицкий, Владимир Боровиковский, Федор Рокотов, и показывает, как в их произведениях отражались новые идеалы и ценности. Особое внимание уделяется развитию русской пейзажной живописи, творчеству Сильвестра Щедрина, Ивана Айвазовского и Алексея Саврасова. Алпатов анализирует роль Академии художеств в формировании русского искусства, а также возникновение новых художественных направлений, таких как передвижничество и модерн. Он исследует творчество Ивана Крамского, Ильи Репина, Василия Сурикова, Василия Поленова и других художников-передвижников, показывая, как в их произведениях отражались социальные проблемы и народные чаяния. Алпатов также рассматривает развитие архитектуры и скульптуры в XIX веке, творчество Карла Росси, Огюста Монферрана, Петра Клодта и Марка Антокольского. Он анализирует влияние национальных традиций на русское искусство, а также взаимодействие с западноевропейскими художественными школами. В заключительной части второго тома Алпатов рассматривает развитие русского искусства в эпоху модерна, творчество Михаила Врубеля, Валентина Серова, Константина Коровина и других художников, которые стремились к созданию нового, современного искусства. "Этюды по истории русского искусства" – это не только научное исследование, но и увлекательное чтение для всех, кто интересуется русской культурой и искусством. Алпатов пишет ясным и образным языком, умело сочетая научный анализ с живыми описаниями и интересными фактами. Книга богато иллюстрирована, что позволяет читателю наглядно представить произведения искусства, о которых идет речь. Этот труд является ценным источником знаний для студентов, искусствоведов, историков и всех, кто хочет углубить свои знания о русском искусстве. На сайте есть и другие пдф книги с учебниками, которые можно читать и скачать бесплатно.