Двухтомник "История русского искусства" под редакцией Л.И. Лифшица и М.М. Алленова представляет собой фундаментальное исследование, охватывающее широкий период развития русского искусства, начиная с древнейших времен и заканчивая рубежом XX-XXI веков. Это не просто хронологическое перечисление фактов и дат, а глубокий анализ художественных явлений в контексте исторической, социальной и культурной жизни России. Первый том посвящен искусству Древней Руси и охватывает период с X по XVII век. Авторы подробно рассматривают архитектуру, иконопись, книжную миниатюру, декоративно-прикладное искусство. Особое внимание уделяется формированию национального стиля, влиянию византийской традиции и развитию самобытных художественных школ в различных регионах страны. Читатель узнает об особенностях храмового зодчества Новгорода, Владимира, Суздаля, Москвы, о творчестве таких выдающихся иконописцев, как Феофан Грек и Андрей Рублев, о развитии книжной миниатюры в различных центрах. Анализируются также политические, религиозные и социальные факторы, оказывавшие влияние на развитие искусства в этот период. Рассматриваются вопросы взаимодействия древнерусского искусства с искусством других стран и народов. Первый том завершается анализом искусства XVII века, периода значительных перемен в русской культуре, связанных с усилением западного влияния. Второй том посвящен искусству XVIII – начала XXI века. Этот период характеризуется резким поворотом к европейским формам и стилям, секуляризацией искусства и появлением новых жанров. Авторы анализируют архитектуру барокко и классицизма, развитие портретной живописи, становление русской скульптуры. Подробно рассматривается творчество таких выдающихся архитекторов, как Растрелли, Баженов, Казаков, а также художников Рокотова, Левицкого, Боровиковского. Особое внимание уделяется эпохе романтизма и реализма в русском искусстве XIX века. Анализируется творчество Брюллова, Иванова, Федотова, Перова, Репина, Сурикова, Шишкина, Левитана и других выдающихся художников. Рассматриваются различные художественные направления и течения, такие как передвижничество, символизм, модерн. Второй том завершается обзором искусства XX – начала XXI века, включая авангард, соцреализм и современные тенденции. Анализируются работы Кандинского, Малевича, Татлина, Шагала, а также художников советского периода и современных авторов. Книга отличается высоким научным уровнем, широтой охвата материала, глубоким анализом художественных явлений и ясным, доступным языком. Она адресована как специалистам – историкам искусства, культурологам, искусствоведам, так и широкому кругу читателей, интересующихся историей русской культуры. Двухтомник содержит множество иллюстраций, что делает его не только информативным, но и визуально привлекательным. Он является ценным источником знаний об истории русского искусства и незаменимым пособием для студентов и преподавателей художественных вузов. На сайте есть и другие пдф книги с учебниками, которые можно читать и скачать бесплатно.